Subscribe to RSS
DOI: 10.1055/a-2381-7801
Pervert, Mutterbrust, Fotografie: Catherine Opies „Self-Portrait/Nursing“ (2004)
Pervert, Maternal Breast, Photography: Catherine Opie’s “Self-Portrait/Nursing” (2004)
Zusammenfassung
Dieser Beitrag befasst sich mit Catherine Opies Arbeit „Self-Portrait/Nursing“ (2004) als Teil einer Trilogie. Die Fotografie zeigt die sich selbst als „queer, out, dyke artist“ bezeichnende Künstlerin, wie sie ihren Sohn stillt – mit einer blassen Narbe über der Brust, die das Wort Pervert schreibt. Es wird argumentiert, dass dieses Selbstporträt über ein Queering traditioneller Muttermotivik hinausgeht. In der bildlichen Wunschbelebung angesichts des „stillenden Bildes“, das Verleugnung und Bestätigung von Separation inkludiert, werden auch fetischistische Qualitäten des fotografischen Mediums thematisiert. Die verblasste Narbe als indexikalische Spur und als Schrift von Pervert wiederum verbindet sich in der Rezeption offenbar mit Fragen der „Angemessenheit“ der dargebotenen Mutter-Kind-Konstellation, die der vorliegende Beitrag als symptomatisch begreift: Abgewehrt und vorgeführt werden damit „pervers-sexuelle“ Einschreibungen, wie sie im Stillakt selbst wirksam werden. Psychoanalytisch betrachtet kommt so die Bildung des Sexuellen ins Spiel, bei der unbewusste Erregungsbotschaften den Säugling infiltrieren. Im „Self-Portrait/Nursing“ kommt dies auf eine den Betrachtenden involvierende Weise zum Tragen. Im Ergebnis deutet die Fotografie auf eine übergreifende Perversion, mit der sich das als abweichend Stigmatisierte als verblasstes Kennzeichen des „Normalen“ erweist.
Abstract
This article deals with Catherine Opie’s work “Self-Portrait/Nursing” (2004) as part of a trilogy. The photograph shows Opie – who describes herself as a “queer, out, dyke artist” – breastfeeding her son, with a pale scar on her chest that spells the word Pervert. It is argued that this self-portrait goes beyond a queering of traditional motherhood. In the face of the breastfeeding image including disavowal and confirmation of separation, fetishistic qualities of the photographic medium are thematized. Furthermore, the faded scar as an indexical trace and as writing of Pervert seems to be linked in the reception to questions of the “appropriateness” of the mother-child constellation shown, which is understood here as symptomatic: In this way, “perverse-sexual” inscriptions, as they become effective in the act of breastfeeding itself, are warded off and exhibited. Psychoanalytically speaking, this brings the formation of the sexual into play, in which unconscious messages of arousal infiltrate the infant. In “Self-Portrait/Nursing”, this comes into effect in a viewer-involving manner. As a result, this photograph points to an overall perversion in which what is stigmatized as deviant proves to be a faded mark of the “normal”.
Publication History
Article published online:
18 March 2025
© 2025. Thieme. All rights reserved.
Georg Thieme Verlag KG
Oswald-Hesse-Straße 50, 70469 Stuttgart, Germany
-
Literatur
- 1 Andenæs M. Catherine Opie. Objektiv Press. 14.11.2017 Als Online-Dokument: https://www.objektiv.no/journal/2017/11/14/catherine-opie
- 2 Barthes R. Die helle Kammer. Frankfurt/M.: Suhrkamp; 1989. [1980]
- 3 Bersani L. The Freudian Body. Psychoanalysis and Art. New York, NY: Columbia University Press; 1986
- 4 Bersani L. Homos. Cambridge, MA, London, UK: Harvard University Press; 1996
- 5 Broydell J. Ambivalent Attachments: Love, Sex and Family in Works by Catherine Opie, Shawna Dempsey and Lorri Millan. Master thesis, Concordia University. 2020 Als Online-Dokument: https://spectrum.library.concordia.ca/id/eprint/987314/1/Broydell_MA_2020.pdf
- 6 Colpitt F. Report from Santa Fe: A Slow Motion Biennial. Art Am 2006; 94: 68-75
- 7 Dean T. Uses of Perversity: Commentary on Saketopoulou’s “To Suffer Pleasure”. Stud Gend Sex 2014; 15: 269-277
- 8 Dmitrieva S, de Font-Réaulx D, Henning M. et al. Reproductions, a Special Issue of History of Photography. Hist Photogr 2022; 46: 1-8
- 9 Eiblmayr S. Die Frau als Bild. Der weibliche Körper in der Kunst des 20. Jahrhunderts. Berlin: Reimer; 1993
- 10 Freud S. Drei Abhandlungen zur Sexualtheorie. In: Freud S. Gesammelte Werke, Bd.5. Frankfurt/M.: Fischer; 1999. [1905], 27-145
- 11 Freud S. Entwurf einer Psychologie. In: Freud S. Gesammelte Werke, Nachtragsband. Frankfurt/M.: Fischer; 1999. [1950/1895]; 387-477
- 12 Gasterland-Gustafsson G. Catherine Opie, Self-Portrait/Cutting . Smarthistory. 29.08.2021 Als Online-Dokument: https://smarthistory.org/catherine-opie-self-portrait-cutting/
- 13 González B. Queer Kinship: “Exposed to the Other As a Skin Is Exposed to What Wounds It”. Otherness. 2021 8. 77-104 Als Online-Dokument: https://www.otherness.dk/fileadmin/www.othernessandthearts.org/Publications/Journal_Otherness/Otherness_Essays_and_Studies_8.1/EntireIssue8.1.pdf
- 14 Hart L. Between the Body and the Flesh: Performing Sadomasochism. New York, NY, Chichester, UK: Columbia University Press; 1998
- 15 Johannesson A. The Queering of Photography: A Generative Encounter. PhD thesis, Royal College of Art. 2020 Als Online-Dokument: https://core.ac.uk/outputs/286383567/?source=2
- 16 Kennedy D. Pervert #2 and American Photographer. The First-Year Papers (2010 – present). Trinity College Digital Repository, Hartford, CT. 2011 Als Online-Dokument: https://digitalrepository.trincoll.edu/fypapers/26
- 17 Laplanche J. Leben und Tod in der Psychoanalyse. Olten, Freiburg/Br.: Walter; 1974. [1970]
- 18 Laplanche J. Die allgemeine Verführungstheorie und andere Aufsätze. Tübingen: Ed. Diskord; 1988
- 19 Laquièze-Waniek E. No Milk Today. Gabe, Verlust und Signifikation des frühen Anderen in den künstlerischen Arbeiten von Irini Athanassakis. In: Athanassakis I. Hrsg. MILK. Gabe, Lust und Verlust. Wien: Passagen; 2018: 43-55
- 20 Lewin BD. Sleep, the Mouth, and the Dream Screen. Psychoanal Q 1946; 15: 419-434
- 21 Levy A. Catherine Opie, All-American Subversive. The New Yorker. 05.03.2017 Als Online-Dokument: https://www.newyorker.com/magazine/2017/03/13/catherine-opie-all-american-subversive
- 22 MacPhee MC. An Interview with Catherine Opie. No More Potlucks 2009; 1: 57-67
- 23 Marder E. The Mother in the Age of Mechanical Reproduction: Psychoanalysis, Photography, Deconstruction. New York, NY: Fordham Universitiy Press; 2012
- 24 Melia J. Catherine Opie’s Three Self-Portraits: “Let’s Push the Boundaries a Little Here about What You Guys Think Normal Is”. E-CRINI – La revue électronique du Centre de Recherche sur les Identités Nationales et l’Interculturalité. 2013 Als Online-Dokument: https://univ-paris8.hal.science/hal-03880696
- 25 Mondin A. Fighting Pain with Pain: Bob Flanagan/Sheree Rose and Catherine Opie. Grad J Soc Sci. 2016 12. 40-65 Als Online-Dokument: https://gjss.org/sites/default/files/issues/chapters/papers/GJSS%20Vol%2012–1%20Mondin.pdf
- 26 New Exhibitions. Catherine Opie: To What We Think We Remember. 7 Jun – 27 Aug 2022. Thomas Dane Gallery, London. Overview. London, UK: New Exhibitions of Contemporary Art Ltd. 2022 Als Online-Dokument: https://www.newexhibitions.com/e/59499
- 27 Rövekamp E. Das unheimliche Sehen – das Unheimliche sehen. Zur Psychodynamik des Blicks. Gießen: Psychosozial; 2013
- 28 Saketopoulou A. Catherine Opie: American Photographer, American Pervert. Stud Gend Sex 2013; 14: 245-252
- 29 Saketopoulou A. To Suffer Pleasure: The Shattering of the Ego as the Psychic Labor of Perverse Sexuality. Stud Gend Sex 2014; 15: 254-268
- 30 Smith L. Politics of Focus: Women, Children and Nineteenth-Century Photography. Manchester, UK, New York, NY: Manchester University Press; 1998
- 31 Sperling J. The Anachronic Madonna Lactans: Impersonations of the Nursing Virgin by Cindy Sherman, Catherine Opie, and Vanessa Beecroft. Z Kunstgesch 2021; 84: 408-440
- 32 Spitz RA. Die Urhöhle. Zur Genese der Wahrnehmung und ihrer Rolle in der psychoanalytischen Theorie. Psyche 1956; 9: 641-667
- 33 Schmidt T. Exzentrische Zeichen. Narben in literarischen Texten des 20. und 21. Jahrhunderts. Dissertation, Universität Erfurt. 2021 Als Online-Dokument: https://d-nb.info/1305364880/34
- 34 Žižek S. Die Tücke des Subjekts. Frankfurt a.M.: Suhrkamp; 2001